2021年数字藏品这片新蓝海吸引更多主体加入

早在2021年初，数字艺术家Beeple就将自己之前创作的数千幅画作拼贴成数字艺术作品《每一天：最初的5000天》，最终以6934万美元成交。射出去。这也是佳士得拍卖行以 NFT 形式拍卖的第一件艺术品。

这件事引起了很多人的关注和好奇——什么是NFT？

一般认为，NFT是指基于区块链技术的不可替代代币（Non-Fungible Token），也可以理解为使用区块链技术对数字资产的所有权证明。与比特币等等价代币不同，NFT 具有不可分割、不可替代的特点。每个 NFT 代表一种独特的数字材料，充当虚拟商品的电子证明或所有权证书。简单来说，NFT 就像一张数字资产的身份证，它可以指向数字艺术、游戏、域名、门票等任何内容，使其成为可以永久拥有、保存和追踪的数字资产.

在中国，NFT 以数字馆藏的形式更为人所知。业内人士普遍认为，目前国内发行的数字馆藏的技术原理与 NFT 基本相同，但在发行渠道和交易方式上存在差异。海外市场的 NFT 大多基于以太坊等公链的发行和确认，直接或间接与虚拟货币挂钩。我国监管部门一直严禁虚拟货币交易炒作。在此背景下，目前国内市场上的数字馆藏主要由各平台的联盟链发行，大部分主流平台都禁止数字馆藏的二次交易，弱化了金融属性，

记者梳理发现，2021年以来，数字馆藏新蓝海正在吸引更多实体加入，行业生态开始崭露头角。

掌握区块链等相关技术的领先互联网公司正在成为数字馆藏的平台建设者。2021年6月，支付宝与敦煌艺术研究院联合在“蚂蚁链扇粒”支付宝小程序发布“敦煌飞天”和“九色鹿”两款支付码皮肤；同年8月，腾讯推出“魔芯”应用软件，第一时间发布“声音“十三邀”数字艺术品收藏；京东也紧随其后，于12月推出灵曦数字收藏交易平台有了互联网龙头企业的信用背书，这些平台发布的产品大多一上线就被抢购一空。

博物馆作为拥有重要资源的文化机构，已成为数字馆藏的主要知识产权方之一。许多隐藏在博物馆中的珍贵文物正以虚拟方式被公众知晓和收藏。河南博物院发布的文创数字馆藏《福豪猫头鹰尊》售价19.9元，限量10000份，一秒售罄；湖北省博物馆发行的10000本珍品“越王勾践剑”数字藏品上线时也被抢购一空。四川成都金沙遗址博物馆基于太阳鸟、大金面具等文物推出的6万份数字文创产品也在50秒内售罄。

由于数字收藏具有自己的“流量”，因此这种热潮也不可避免地蔓延到了消费品领域。运动品牌安踏围绕冰雪主题发布了多款冬奥会纪念数字系列；国潮彩妆品牌毛戈平推出国风数码系列“凤凰图腾”和“双凤扇”，购买相应产品即可赠送。银泰百货相关负责人表示，数字馆藏新颖时尚的理念、全新的数字体验和炫酷的展示方式，是消费品牌与年轻一代联系的一种自然而有效的方式。在精神和体验层面，品牌价值在更深层次上被传递。

加速“破圈”的数字馆藏有什么创新价值

过去，收藏品可以是一幅画、一枚邮票、一瓶名酒等，通常具有一定的实用价值。现在数字藏品，大部分数字馆藏只存在于互联网上，所以很多人想知道，数字馆藏的价值是什么？

在采访中，很多艺术工作者表示，数字收藏更新了人们观看和收藏艺术品的方式，通过技术让公众更容易接触到艺术。“受疫情影响，传统线下展览受到各种限制，而数字艺术可以打破时空界限，快速建立观众、艺术品、艺术家之间的联系。” 洪章波介绍，目前很多机构都在举办个人艺术家的展览。作品“上链”提供合作与服务。“就个人而言，数字馆藏的创作让我的艺术风格有了大胆的突破，也让我的作品被更多人看到和喜爱。”

“数字收藏还提供了重新分配艺术话语权的可能性。” 北京大学商业与艺术研究中心主任赵龙凯表示，过去艺术评价的话语权主要掌握在大型画廊手中。对于艺术家来说，仅凭个人的力量，很难将自己的作品提升为艺术品。有了数字馆藏，艺术家就有可能在一定程度上拥有一定的话语权。

许多艺术工作者在采访中也谈到了数字收藏对版权保护的积极意义。他们认为，数字馆藏相当于为艺术创作提供了一张“身份证”，有助于解决网络上“作品流行但作者不详”的尴尬问题。此外，“链上”作品将受到全方位监管，可以在一定程度上避免抄袭问题，从长远来看数字藏品，有利于促进文化产业的健康发展。

对于目标用户来说，数字馆藏往往代表一个身份圈。在一些平台上，用户收集的数字馆藏会在个人主页的显着位置展示。有玩家表示，这其实是一种“身份标识”。

00后玩家周磊目前活跃于多个数字收藏平台。他为热衷于购买数字馆藏的人们画了一幅“用户画像”：“有些人出于好奇，因为目前大多数数字馆藏的发行价格都很便宜，很多人抱着‘抢购’的心态参与抢购。”尝鲜者；有些人是为了社交和结交有共同爱好的朋友；有些人是因为他们喜欢某些 IP。” 周磊表示，对于“Z世代”的消费群体，他们更喜欢数字世界的消费和消费。社交分享，追求独特的个性表达和审美体验，数字收藏正好满足消费者的喜好。

“每个时代都有它的审美偏好。” 赵龙凯认为，网络时代收藏家对数字馆藏的偏好，不仅仅是社交媒体上的新趋势。这是关于新一代艺术收藏家和艺术爱好者如何构建自己的艺术世界、价值体系和审美观念。

对于传统行业，数字馆藏提供了新的发展思路和机遇。由于其自身的“线下”基因和场景，一旦传统行业与数字馆藏发生碰撞，往往会产生奇妙的化学反应。

2021年12月，数字馆藏平台与河南省平顶山市嘉县中头镇花园村合作，推出“数字村民”系列馆藏。“数字村民”的权益包括每年免费入住股份制民宿一晚，优先获得相关经营性资产的租赁或经营权。得益于这一全新玩法，“数字村民”系列合集一经推出便被抢购一空，销售收入达到30万元。根据平台，纯收入将用于花苑村的农村建设。

今年3月，某消费品牌宣布计划发布三款泡泡枪数字合集，将在音乐节上推出，玩家可以通过数字合集进行互动。据相关负责人介绍，这款数字合集设计成年轻人喜爱的网红玩具造型，也符合音乐节时尚酷炫的风格。将丰富品牌的IP价值。元素融合的新尝试。

对于平台而言，数字馆藏远不止是一种新型的文创产品，更是科技公司布局和探索元宇宙的途径之一。记者梳理发现，我国尚未形成具有规模和影响力的区块链公链，但拥有大量用户、IP、技术资源的头部互联网平台已经产生了几条联盟链，包括阿里巴巴的蚂蚁链、腾讯智信链、百度超级链、B站高能链、京东智真链等。以腾讯智信链为例，腾讯依托这条链整合娱乐领域的资源。目前有魔芯、QQ音乐、启点阅读、小红书等平台的数字收藏，均由知信链提供。

业内人士表示，区块链技术被认为是未来元界的重要基础设施，数字馆藏是区块链技术落地的方式之一。数字馆藏交易平台的发布将帮助企业找到区块链技术。合适的应用场景。

中央财经大学发布的《区块链技术激活数字文化遗产》报告从几个方面总结了中国数字馆藏的意义：一是合规可控，打造可识别、可追溯的新型文化消费；二是公司拥有充足的自主研发技术支持，相关区块链授权发明专利位居世界前列；三是用户规模优势；四是合作共赢，让传统文化的保护、传承和传播更有效率；五是能源消耗 极低、低碳、环保。

热度与争议并存，行业发展“火”中有隐忧

有人这样调侃数字收藏：“能卖就是NFT，卖不了就是JPG（普通图片格式）。” 他们认为它的流行是“假火”；艺术和新潮玩具，未来前景可期。这些观点反映了数字馆藏流行与争议并存的现状。

内容质量参差不齐，作品价值难以衡量。不少玩家表示，目前数字馆藏的发展还处于早期探索阶段，部分数字馆藏存在设计同质化、内容粗制滥造、应用场景艺术价值低等问题。

“实际上很难判断一个数字馆藏的具体价值，因为数字馆藏的制作、传播和流通成本相对较低，很难保证其绝对稀缺性。” 周磊介绍，目前数字馆藏主要有三种形式。一是数字世界中真实作品的映射。一些数字馆藏正在网上“抄袭”艺术家的书画作品；二是数字世界的原创作品，多为潮流艺术；三是现实与虚拟互动的作品。许多联合品牌和资产数字收藏都属于这一类。“我个人更喜欢第三种，因为它比较‘好用’。如果我想买前两种作品，

私下交易频发，资金安全难以保障。近期，微信封禁了多个涉嫌非法炒作或二次交易的数字采集平台公众号。记者了解到，虽然目前大部分主流平台都禁止二次转售，只具备送礼功能，但不少人还是看到了炒作的机会。群聊和二手交易平台正在成为数字收藏交易的灰色地带。

此外，平台“跑路”的风险依然存在。据多位业内人士介绍，目前国内的链类型主要是私有链和联盟链，权限掌握在一个平台手中。这意味着一旦公司破产或平台关闭，“链”上的数字馆藏将面临丢失的风险。

金融化趋势依然存在。有专家表示，数字馆藏作为区块链技术的创新应用，在丰富数字经济模式、促进文创产业发展等方面显示出一定的创新价值，但也存在投机、违法等风险隐患。金融活动。今年4月，中国互联网金融协会、中国银行业协会、中国证券业协会联合发布《关于防范NFT相关金融风险的倡议》，明确要求坚决遏制NFT金融证券化趋势，严防风险的非法金融活动。

一系列法律风险需要警惕。一是侵犯版权或出售侵权副本的风险。近日，杭州互联网法院公布了一起侵权案的宣判，这也被业界称为国内首例数字收藏侵权案。本案中，某平台发布了该平台用户创作的“胖虎疫苗”数字合集，但“胖虎”卡通形象的版权属于原告七策公司。法院认为，某平台侵权，需赔偿原告公司经济损失及合理费用共计4000元。

北京互联网法院法官易然表示，本案反映了数字馆藏发行中典型的平台合规风险，判决明确了数字馆藏平台在维权和侵权风险防范方面的合规义务。

此外，还存在个人信息保护风险。数字馆藏需要依托区块链技术，这对数字馆藏开发企业提出了更多新的数据合规要求。广州互联网法院法官林北政解释称，开发者在处理玩家个人信息前，应遵守个人信息保护法的要求，以显着、清晰、易于理解的方式如实、准确、完整地告知个人处理目的和方式。 - 理解语言。，个人信息的类型和保留期限等。另外，由于区块链数据难以篡改，无法删除，一旦玩家的身份或收藏信息有误，

成长的烦恼，如何解决

作为元界概念的首批应用场景之一，数字馆藏仍然是一个不断发展和发展的概念，不同的玩家正在不断丰富其含义。受访专家认为，在应对新技术、新理念时，要包容而不可纵容，鼓励创新，不让创新出局。

坚持以内容为导向，以价值为导向。“与传统馆藏相比，数字馆藏只是在媒介形式上发生了变化。它们是否具有收藏价值，仍然取决于其本质，即美的价值、社会价值和时代价值。” 赵龙凯认为，艺术家应该立足于时代价值观。以自己的创作为导向，专注于自己的创作，“这是数字馆藏行业健康发展的最根本保障。”

对于收藏家，赵龙凯也提出了自己的建议：“除了要学习如何利用新媒体去发现更多的艺术形式，还要研究艺术史，关心艺术的本质。同时，要保持长期“长期耐心在这个新行业。这个时代会诞生什么样的艺术，需要这部分真正喜欢艺术的人去推动。”

打造更多样化的应用场景。潮流艺术家袁以宁认为，数字馆藏的真正意义在于为大众提供艺术与生活的全新互动体验。“数字收藏与现实生活的碰撞，或许会引发更多有趣的事件。未来，数字艺术将与传统艺术并肩发展，并凭借自身的特点展现出更多的可能性。”

为数字馆藏打造更丰富的应用场景也是文化和博主的趋势。今年4月，国家文物局召开数字馆藏情况座谈会。会议达成重要共识，即文化机构应积极推动文物信息资源开放共享，但不应将文物原始数据作为限定商品直接出售。“这对我们提出了更高的要求，要不断创新，利用信息技术展现文物价值，增强年轻人的认同感和对传统文化的归属感。” 河南省博物馆文化创意部主任宋华说。

建立数字馆藏交易平台准入制度。“数字馆藏不可避免地具有一定的财务属性。” 赵龙凯认为，从长远来看，虽然市场本身有纠正偏差的能力，但任何新技术的健康发展都需要建立在安全的市场环境和健全的法律秩序之上。优越的。

易然建议完善与数字馆藏相关的法律法规，明确相关经营活动的本质属性；有关部门要制定数字馆藏交易平台准入制度，提高交易平台建设的行政审批门槛，审查交易平台的区块链算法。对应用和交易产生的数据进行监督管理，防止部分不法分子通过数字收藏交易平台进行违法违规操作，侵害消费者合法权益。

对于普通消费者来说，面对数字馆藏的“成长阵痛”，他们该怎么办？知乎的回答者黄彦真给出了这样的回答：“偏向于轻视它为伎俩，吹捧它为未来。谨慎开放的心态是拥抱未来的最佳选择。”

（本报记者方曲云）

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标签：艺术价值